2018年4月22日,“大道成器”国际当代陶艺作品展开幕式在清华大学艺术博物馆举行。本次展览由国家艺术基金支持,清华大学艺术博物馆主办,展览邀请海内外有影响的陶艺家69人,展出当代陶艺作品83件。
本次展览由清华大学陶艺系主任、著名艺术家白明担任学术主持,并为展览撰写文章《新熵埴之观——泥火记忆的艺术形式与变迁》,现配图以飨读者。
“我们今天看到的这八十三件作品,它们源自于传统,又深深地表达了所有陶艺人对我们所受教育的一种敬仰。这些作品看起来也很新颖前卫,但是我们选择的作品,都具有精湛的技艺和从容的人对物质的缓慢推进和设想。这些作品有容器、有装置、有观念、有表达,有完全从泥土中来的,也有完全从自我的力量之中,重新幻化出它新的生命。所以这样一场了不起的、来自于泥土和火的视觉盛宴,一定会给所有的观众带来新的思考,就是我们怎样对待物?怎样对待一种古老的艺术?怎样让一个最古老的艺术在今天变得非常具有生命力,而且新颖独特。”
——白明在“大道成器”国际当代陶艺作品展开幕式致辞
意大利空间主义大师封塔纳1959年有一件著名的艺术作品《空间观念/自然》,是由一条金属丝在一团泥上切出一片并在上面划了一刀后烧制而成,所传递的关于对空间、观念和自然,技术与表达本质的思考直到今天仍有启示作用,是我认为的现代陶艺史上经典和值得反复研讨的作品。之所以没有以美国现代陶艺之父彼得·沃克斯,日本现代陶艺旗手八木一夫的作品为例,是因为我想抛开陶艺家身份背景所限,更好的回到艺术本体中来讨论和展开“如何看”的问题。对后两位来说,他们都是循着陶艺创作之路从技术磨练...【查看全文】
世上没有任何一种艺术形式如陶瓷般与人的进化和生活品质息息相关并提升着我们的审美和赋予技术极高要求的同时又获得巨大尊重的艺术形式。从特定角度讲,陶瓷艺术史是人类的生活史与美学史的代表种类。在传统中,陶瓷艺术需要高超的技术和审美的引领,中国恰恰是世界在这领域具有天赋和才情并在认识泥、火与自然与人的关系中独具匠心的伟大国度。从汉唐至宋再至明,我们在陶瓷艺术尤其是瓷的艺术成就中光芒四射,并形成至今不衰的独特、精湛的制瓷技艺。使陶瓷艺术在千年前就走上了技术与材质审美与...【查看全文】