祝安峰，1958年8月生，江西广丰人，研究馆员。
江西省美术家协会常务理事，江西省中国画学会常务理事，上饶市美术家协会主席，获第十届中国艺术节＂群文之星＂, 江西省首届赣鄱＂群文之星＂称号。
20世纪80年代初，自学书画，先后得到指墨画家郑仁山先生，花鸟、山水画家孙其峰、张文俊及美术史论家华夏等老师指点，主攻山水，兼画花鸟、松、竹、梅、兰，从作品的立意到传统笔墨的运用，进行过不懈的探索。
祝安峰先生认为，中国画追求神似主张内敛，含而不露意在言外。即赏心者为上，悦目者为下。而画家除了具备精湛的表现技巧，还要有深厚的文化修养。山水画如此，花鸟画亦然。
安峰先生的花鸟画，外师造化，中得心源。方寸之间，兰花的雅致、翠竹的清新、菊花的隐逸跃然纸上，洋溢着画者对生命的热爱。尤其是他将江南翠竹赋予水墨意境，抒发出自己的感受与体悟，表现出独特的审美旨趣与精神向往。
祝君的《浓浓秋色弯弯道》与《群峰壁立信江头》两画，都是用“写”的画法，“一气呵成”地画出。前者突兀嶙峋的巨石，似乎恣意地依偎在一起，后者陡峭山峦，端坐在溪水之上。景色各不相同，却都画得真实诱人。用以描绘的笔墨也随之形成了各自不同的艺术效果。——华夏（《美术》杂志社原社长、主编、著名美术史论家）
祝安峰画竹，是一张很有艺术含量的文化名片。他对竹画的探索，已逾30多年。从古人入手，认真揣摹各个时代不同画家竹画的表现手法、特点，认真分析古人的用笔、用墨，枝竿穿插、竹叶组合。
安峰先生笔下常表现的还有苍松、红梅、幽兰、枇杷、葡萄等等。扎实的书法功底成就了他不同凡响的绘画功夫，他的作品浑厚大气、苍润质朴，线条曲处宛转遒劲，直处刚健有神，雄浑不失挺拔之姿，酣畅不离奔放之气。
