这次画展，是我时隔八年后在省内举办的第二次个展。其内容，全是胡杨，大大小小共37幅。这些作品，除18幅是今年集中两个月时间创作的外，其余都是自2010年以来，少则一年1幅、多则一年5幅陆陆续续画出来的。而且，它们都不是我坐在家里凭空想象画的，而是我退休前后三次去胡杨主要生长地的新疆、内蒙采风写生后的产物。尽管这中间，所用素材有些交叉，但大体而言，可分为三个阶段：

第一阶段是：2003年因考察学习民族宗教工作到了新疆塔里木盆地，途经盆地中部的塔克拉玛干沙漠时，偶尔看到了一大片美不胜收的胡杨林，感叹震撼之余，还画了几张速写。从此，便与胡杨结下了不解之缘，开始广泛收集、研究胡杨的资料包括摄影作品，反复尝试、钻研胡杨树的画法等。到2011年4月前，才先后画出了《活着千年不死》、《死了千年不倒》、《倒了千年不朽》和《残阳如血》这4幅较为满意的胡杨国画，还有一幅我第一次用综合装饰手法画的《苍穹傲骨》瓷板画。

第二阶段是，2011年初从领导岗位退下来后，当年10月下旬即奔赴内蒙额济纳旗胡杨林写生，走进那一大片枯而不朽、千奇百怪的“怪树林”,竟如同走进了当年抗日战争的战场，不禁热泪盈眶。回来后，便创作了《百折不贰其志》、《千钧不弯其腰》、《万变不革其心》这一组画。随后几年，又陆续画了《大写的人》、《涅槃重生》、《老干新枝 》、《处大漠雄心犹在》、《留住秋色》、《前仆后继》、《呼唤生命》、《向死而生效胡杨》、《死而复生惟胡杨》、《大漠江南》、《古道驼铃》、《戈壁胡杨杂芜立》、《十月胡杨频爆金》等作品。

胡杨是自然界一种稀有、奇特的树木，是世界上干旱地区在建造群落和改造环境方面作用最突出、最主要的生物种，我国新疆、内蒙以及甘肃、青海等地均有大片胡杨繁殖地。胡杨树身材粗壮，直径可达1.5米，根部能深植于20米外的沙下泥土。它耐旱、耐涝、耐高温、耐盐碱、耐风沙，具有顽强的生命力，历来有“活着千年不死，死了千年不倒，倒了千年不朽”的美称。尤其它那忠贞不二的信念、倔强的性格和生生不息的精神，自古以来一直为人们尊崇和仰慕，也赢得了许多文人墨客的赞美。

在山水画领域颇有造诣和成就的艺术家王林森君，一直对神奇的胡杨怀有欣赏和爱慕之心，并很想用笔墨丹青表达这种感情。退休前后，他先后三次找机会到胡杨林主要生长地的新疆、内蒙采风写生，面对一片片繁茂的胡杨林和处于枯干状态但仍顽强挺立着的枯树，他内心激动不已，创作欲望难以抑制。通过认真观察、体验，勤奋写生，他搜集了很多素材，创作了许多幅胡杨作品，并在自己从领导岗位退下来后参加画展或举办个展、出版画册时多次公诸于众，受到了人们的关注和喜爱，还特别得到了新疆和内蒙一些朋友的称赞和鼓励。从而更激发起他创作胡杨绘画的信心和热情。

林森先生去遥远的内蒙古额济纳旗，为的是胡杨。

坦率地讲，官员从事艺术，江湖往往有所微言。

直到我伫立在王林森先生的胡杨面前，那雄浑的气场将我震住，市井间那固执的偏颇言论便突然间散尽。这画，不但是成熟画家的手笔，更是颇有力透纸背之精神内涵的作品。

其实，古代的艺术家相当一部分是官员。或许正是胡杨，开始了我对王林森先生的另一番理解。

我们的初识只是偶遇，他竟一眼认出了我。后来我才知道,他年轻时也是孜孜不倦的文学青年。若不是受中国百姓广为尊重的郑培民书记派人把他从考场拉回来，他现在该是著作等身的学究了。

错过了或许就是得到了，王林森的仕途经历和个人气质正是造就他作品风格的原动力。

“在中国传统山水画中，云彩往往是通过留白、晕染、勾线等‘以虚写虚’、‘以虚代实’方式含蓄表达，不像画山画水那样显现酣畅淋漓的笔墨。这对于表现千变万化的大自然来说，无疑是一种缺憾。我创作山水画所追求的，则是在画好山和水的同时注重画好云，力求做到画云见笔，显现风骨。”王林森在接受香港文汇报记者采访时如是表示。

从江西副省级职位退休以后，王林森又重新拾起从小酷爱、参加工作后仍挤时间涉猎的美术专业，潜心绘画，成了一名专业画家。他不希望因自己有过从政的阅历而在画界被放大，只想不重名头重实力，不图虚名图修为。他笃行能者为师，善于博采众长，坚持在继承中创新，在创新中突破，尤以画彩墨云山和胡杨见长。他笑言：“只要认真去做，没有什么事情是做不好的。画画是我退休以后最想做的事，也是特别能找到成就感的事。”