在钢琴和提琴雄浑、厚重的伴音下，一串清脆的丝竹之声似从天山突降，顿时将听者带入驼铃声声的大漠之中。随着西域之音渐渐弥漫，悠扬的琴声飘到了剧院的每一个角落，让人沉浸在美妙而浓郁的的异域风情中，脑海不由浮现出一幅永恒的动人画面：月光如银，一支驼队正在大漠中缓缓前行……懵懂的孩童似乎也感受到了这优美的意境，除了耳朵在静静地欣赏，没有人发出声音。这是新疆维吾尔族作曲家努斯莱提·瓦吉丁的《月下驼铃》，只此一曲，涂善祥的演奏就已经让人如醉如痴了。
涂善祥先生的琵琶演奏，并不是“独乐乐”，而是掺入了其他乐器的声音，电声、二胡、钢琴、管弦等，在诸多中西合璧的乐声的烘托中，琵琶以其宽广的音域和独特、清脆的乐声，时而轻声低诉，似亲人间的呢喃；时而高声嘶鸣，似赛马场上的豪迈；时而忧郁哀伤，那是对故乡的思念；时而欢快明朗，那是少女们在尽情歌舞；时而大气高雅，那是寺庙里的佛音；时而气势如虹，波涛滚滚，那是对历史的追思……一把古典的“马上所鼓也”的乐器，在大师的手里成了重现历史、演绎人生、泼洒豪情的重要器具。而听者被他的琴声忽而带至西域北疆，追忆丝绸之路的繁荣，体验大草原上赛马的豪情；忽而带至日本乡间，在古老而经典的日本乐声中，心中涌起阵阵对家乡和亲人的思念；忽而带至越南佛国，在木鱼声中倾听诵经，在城市喧嚣中欣赏少女的舞蹈；忽而带至长江之滨，体会川江号子的雄浑和唐代雅乐的清正韵律，抚今追昔，心有所悟。
演奏了40年，涂善祥先生对琵琶的感情自是无以言表，惟其乐声足见。只见他手指轻触琵琶，成串的音符随即从琴弦中飘出，丝丝入扣，声声带情，出神入化，大师早已惯用琵琶来表现古今中外各种风格的音乐。听《月下驼铃》，音如冬不拉，调多变，曲悠长，意味深远；听日本的民歌《荒城之月》，又似日本平家琵琶所奏出的悲凉曲调，哀怨凄婉，写尽人生孤寂与落寞，让人仿佛来到一座荒城之中，月色苍凉下体味生离死别，而涂善祥先生又在其中加入了如银铃滚动般的曼陀铃音，使得这首古老民歌曲调更加古典而空灵，清脆而美妙。听涂先生自己谱写的《巴音郭楞的节日——赛马》，好似飘过一阵马头琴的悠扬琴音，看见无数赛马在奔腾；《越南素描》也是涂先生作曲，听着那琵琶的声音，却似僧人在诵经，先是单个僧人诵经，后是成千僧人同时诵读经书，声如波涌，让人如临佛堂，顿时肃然起敬。古典吉他世界名曲《阿尔罕布拉宫殿的回忆》是一首演奏难度极大的曲子，其中有小调与大调的转换，有轮指（震音）的应用，但涂善祥先生用他娴熟的技艺，引领听众在西班牙风格的曲调中，走进那座古老的宫殿，走过悲壮与辉煌，最终回归宁静。被称之为“燕飨雅乐”的唐代宫廷乐，也被先生用在了《白帝城追想》中，朗朗的唐代古乐声，让人仿佛置身鼎盛时期的大唐宫殿。
《信念奠定思想――真理的味道非常甜》
