画出一幅漂亮的风景，已满足不了我的精神需求，画画对于我就是对精神层面的描绘行为。我相信会有一天，我们的绘画，不会只是向外的观看，而更多是向内的省视吧！——汤波
央广网南昌1月29日消息（胡斐）近日，本网记者专访四川画家汤波（汤三皮）。
四川画家汤波（汤三皮）与其在创作现场
四川画家汤波（汤三皮）与其在创作现场
汤波（汤三皮）简介：男，1963年4月生于重庆，现为当信安喜文化产业（集团）有限公司签约艺术家。
我从1979年才开始学习画画的，我走上绘画道路与我的家庭也有一些关系，我父亲年轻的时候就喜欢画画，在我小学的时候因为学习成绩很差，在课堂上也很少听课，记得那时候在课堂上我就经常拿着笔在书本上画老师和同学，有时候也天马行空的乱涂乱画。现在学画画的与当时我画画不一样，现在很多年轻人学画画完全是为了考学和完成任务，而我当时画画确实是真真实实纯粹的喜欢。
那时候父亲在挨批斗后回家，还不忘检查我的作业，当看到我书上和作业本上除了人像就是涂鸦，表情从严肃转为忍俊不住，并没有太多指责，所以我能走向绘画的道路也是与我父亲的“不指责”有关。
我生在重庆的一个大家族里，后来随因工作需要的父母去了合川的一个渔场创办学校，我的青少年时期就在那里渡过的，所以我画的基本都是农村茶馆和城乡结合部，因为这些已完全融入了我的血脉，而我画画的主要内容就是对那个时期的回忆。我的视觉习惯属于微观的和低视觉的。像市井人物，城逝，三轮车，自行车，一直都是我喜爱的内容，而这些习惯也与童年记忆有关。
我的童年时期正处于文革时代，那时有很多让我不能忘怀的一些事、一些记忆，我一直就想用我的画表达出来，但也许表达得很含蓄，这就是观者在我的画里看到的那一点小抑郁吧。每幅画其实都不好解读，我每次画画之前心里不会去想很多，只有到了能激发我的现场，我就能把“自然”转换为我自己的“自然”里，这个时候我就将个人的潜意识成份，比如记忆，情绪，幻象，渗透进画面里。我不是一个传统意义上的“写生”画家，我只是在借用这现实的场景或物体画出我内心想要的东西，意思就是我看到的东西刺激我以后，画出来的与现实的场景已经不一样了，包括画人物，我已赋予了这东西另一种生命，画出我脑海里想象出来的画面了。
画家汤三皮的近期作品
对于本次画展的公益活动，我认为非常好，不管我们用什么方式都应该多帮助这些留守儿童，他们应该得到更多的关注；对于留守儿童，其实我的童年也是非常类似，当时父母也经常不在身边，很孤独，很无助，之所以到现在我大部分画中还带有一些感伤的情绪。现在我觉得我们就更应该有这种责任感、做一些能帮助他们的事、回报社会、而且帮助需要帮助的人，我认为这是非常有意义。
实际上我在开始学习画画之前我的理想是搞音乐的，比如拉小提琴、弹吉他，我都会。记忆里最深刻的是1975年母亲用一个月工资30块钱给我买了一把小提琴，非常支持我学，但我对音乐的感觉远远没有画画那么敏感，到了高中毕业的1979年，我才拜师学艺走上绘画这条路。
我虽然不是在“写生”，但我只有在现场才有感觉，每次在野外创作至少要5个小时左右，有时候还不一定能画完，我会回到室内，继续把当时我在现场的感觉再慢慢思考如何完善上去；另外我在画画的时候必须沉浸在自己的思绪里，即使有非常嘈杂的声音也很难把我拉出来；同时我也喜欢边画边听音乐，画画的时候基本都要戴上耳机，我会随着音乐的节奏，慢慢进入另一个我的思考领域，好像把自己封闭起来一样，我非常喜欢和享受在这精神空间里面游荡。
《信念奠定思想――真理的味道非常甜》
