廖杰:在文人画中遇见另一个自己

2016-08-23 17:29:00来源:央广网江西频道

  文人画主张画中有诗,诗中有画。聊写胸中逸气。兴致所至,直抒胸臆。当代亦有李老十、朱新建等标举新文人画大旗,继续进行文人画的探索之路。在江西南昌,亦有著名作家省三、程维等文化界知名人士重振八大遗风,竖起文人书画的旗帜。令人惊讶的是,能够不声不响地践行文人画的画家当中,居然还有这么一位——江西卫视的主持人廖杰。

  光头廖杰文人画主要以“五叔系列”为代表作——那简约洗练,清新腴润的水墨人物画。他的绘画令人眼前一亮,有文人对现实的思考,也有画家对笔墨的把控,有对道家虚室生白的感悟,也有对禅宗静虚圆融的参透,生机勃勃,趣味盎然,有点丰子恺先生的意韵,也有些许老树画画的兴味,犹如一杯龙井茶,越品越有味。

  初看平、枯、质,再看却奇、腴、美,韵余于笔而回味无穷,余音绕梁而沁人心脾,让人想起老旧田园诗,质而实绮,癯而实腴。初视若散缓,熟视有奇趣——一种不食人间烟火,超尘脱俗的潇散气象跃然纸上。

  构图简洁、洗练,气韵空灵、况味,格调高古典雅,飘飘若仙,韵余于笔。廖杰的文人画,笔墨间处处见功见性,体现着他对自然对人生的思考。

 

  廖杰就是那个电视里的光头、宣纸里的五叔和半斤。在“白粉团”说廖杰,不是因为他的主持,也不是他的画。而是作为一个文化人的一种亦庄亦谐的状态。看上去有点屌屌的,走近来却挺正的样子,平凡而又不平凡。

  廖杰与绘画结缘的故事,也算得上是师出名门。廖杰儿时有个邻居——便是那画过《闪闪红星》、《桐柏英雄传》的鼎鼎大名的画家陈水远先生。在某一个万家灯火之夜,廖杰瞥见了陈水远先生在灯下作画的场景,从此缠着陈水远学习绘画,开启了廖杰学画的启蒙教育。

  只是在那个年代,画家的地位和唐朝阎立本一样低微,阎立本曾经告诫儿子不要继承他的衣钵,陈水远也同样告诫儿时的廖杰不要学画画,应该好好读书考大学。就因为这么一席话,廖杰从此与绘画绝缘数十年。直到近几年,受陈政、程维、徐小荣、省三、谢天锡诸先生的影响,厚积薄发,阅历丰富的廖杰顺势而为地重作冯妇,业余挥毫泼墨,抒发内心的愉悦,茶余涂笔饭后泼墨,玩着玩着,竟然玩成了画界一黑马。

  古人云:外师造化,中得心源。廖杰的绘画创作也同样遵循这一法则。他绘画作品中宽袍大袖的“五叔”和憨态可掬的“半斤”这两个具有典型的廖杰式的艺术符号,其实在现实生活中都是有其一定的生活原型的。“五叔”,是他身边的一位老前辈、资深电视工作者。老人家在工作中一丝不苟,对生活充满热情,为人沉稳大度,平和恬淡,洞察世界玄机,却不与人争锋。“半斤”,则是廖杰家曾经养过的一条泰迪狗。

 

  “五叔”看世界,淡然,平和;“半斤”看世界,神秘,新奇。“五叔”看透了世界,参透了世事;“半斤”则看不懂世界,也看不清世界。廖杰师造化、师自然,并非效法常人外出写生,对景描摹,因袭画工、画匠的套路。 

  廖杰用心去感受“五叔”、“半斤”的心理世界——一个高居云端,俯视众生;一个匍匐在地,仰视万物。据说,廖杰在家中作俯卧撑等健身锻炼时,也经常童心大发,效法“半斤”跳跃、匍匐的一些动作,甚至匍匐在地,换个视觉审视自己的家居,心中顿时生出一种莫名的感动:生活原来如此美好,空间竟然如此广阔。

  在廖杰的画框中,“五叔”始终是“领衔主演”,“半斤”乃“最佳配角”,更多其他的,有的人像人,有的人非人,有的人似神,廖杰把光秃秃山底下蕴含的神思和神叨叨的一张利嘴恣意勾勒在宣纸上,心中的大格局浸淫于斗方画意中,别人的画是画面,那叫一个美;廖杰的画是意象,你必须去懂。

  廖杰以一个文化人的视觉切入他的文人画艺术创作中,将他作电视主持人十几年来养成的独特思辨、犀利性感的幽默,插诨打科的风趣等主持风格一一注入到笔墨当中去,赋予“五叔”古人的形象、今人的思辨。这使得廖杰的文人画脱离了文本画的窠臼,为笔下的绘画作品注入了鲜活的生命气息,更富有人情味,带给欣赏者一种心领神会的颖悟。

  廖杰他善主持,喜画画,画意求远,意味图趣,通过五叔与半斤,他是在画一个主持人的内心话语,廖杰的画看似随意涂鸦,实则释放灵魂深处的喜怒哀乐,那是画家心灵的呼唤。随着绘画题材的开掘,他的文人画也将越走越宽、越走越远。

  廖杰的主持风格新锐、幽默、严谨,在娱乐中保持风骨,在严肃中保持个性。读杂志观天下,而他的“五叔”系列文人画,也会带给大家一个独特的看天下的语境、画境。

  在廖杰看来,绘画与主持其实是共通的。作为主持人,是靠嘴工作的。绘画,则是动手。他为什么会从主持这个行当,来尝试画文人画,画中国画?他说,有很多东西还不足以通过语言来表达内心最真实的“图像”,所以就想通过水墨画来表达。

  作为语言来讲,绘画也是一种语言,播音主持也是一种语言。这两种语言最大的不同就是,语音它是一个字一个字可以记载下来,可以很精准的知道要表达的意思。但绘画,尤其是水墨画,它有太多的不确定的东西,是虚幻的、是不确定的,往往更能够抵达人的本真的思想。

  人到了一定的时候,一定的年龄,有些话不能完全直白的表达出来,但可以用绘画的形式去表达。有的时候廖杰现在这种很多作品也是这样的,他画一幅画让别人去猜要表达的意思。那真的是一千个读者就有一千个哈姆雷特,真不一样。所以,目前看他画的,仍然很大一部分是他的电视观众。所以主持节目,像新闻类的节目,有些不合时宜用语言来表达的,他会用画来表达,可能更合适一些。

  廖杰认为,认为好的艺术一定有几分醉意,有几分酒气,西方人把酒神作为艺术之神。我为什么给作品配文三分醉,就是说我们在绘画笔墨里面要有一些“醉意”。艺术要有三分醉,要七分醒。

  在廖杰看来,其实判断一个人,趣味,是一个非常高的标准。有的时候,他自己对自己有一句话:无趣则无画。就比如主持节目,一个主持人再怎么播音,再怎么形象多好,如果无趣,这个主持人也是不成功的。因此,他认为趣味是一个高级的要求和标准,当然要达到这种标准,内心就是要应该是海纳百川,如果一个人不放松,老是拧着,这就很难有趣味了。

  我们生活的这个时代,极度个人化的生活方式让每个人都有着更多的选择权利。从衣食住行到娱乐、职业、信仰,我们的世界发生了翻天覆地的变化。廖杰作为资深的电视人,对于当下的社会生活都有着自己独到的见解。

  廖杰是个好玩的人。在节目里他是妙语连珠的雅士,他关注社会热点,重视生活中的微小见闻,他在用自己的观点解读这个宏大的世界。他对社会的责任感隐藏在他轻松、幽默的主持语言中。

  在2015年12月的“三分醉”书画展上,程维、万晓龙,廖杰三位艺术家的作品让观众眼前一亮。笔墨精妙、气韵生动的书画作品中有很多出自廖杰之手。从2012年起,廖杰开始收藏江西十老的作品,挂在家中的藏品为他打开了一扇通往笔墨世界的窗。

  画画让廖杰谦卑,也让他产生了敬畏之心,也便让廖杰为人为画有了点南昌人的逼仄能自嘲的旷达意味。他在《五叔画话》中写到:“五叔看透了世界,参透了世事,半斤则看不懂世界,也看不清世事。通过创作,我感受到了五叔和半斤的心理世界——一个高居云端,俯视众生;一个匍匐在地,仰视万物。”五叔和半斤的组合让他创建了一个属于自己的话语场。五叔亦或自言自语,也有对着半斤说话。无论是名言金句还是痴人醉语,自有一番禅意在其中。

  廖杰笔下的五叔和半斤是借鉴传统,而廖杰的笔墨却是立足于当下的,他用笔轻松飘逸,墨色丰富自然。他的作品构成了一个独立的艺术世界,五叔是他心中的鲲鹏,幻化出无数的艺术形象,五叔可以幻化成八大,也可以幻化成老炮儿,还可以幻化成秦皇汉武、市井小民,五叔是他可以百变的艺术载体。

编辑: 李竟成
关键词:

廖杰:在文人画中遇见另一个自己